㈠ 拍舞蹈視頻 用什麼拍比較好 還有角度
買個類似於監控的東西就行
㈡ 舞蹈群體拍照姿勢的擺法式
每個人拿一本毛選，擺出正氣凌然的姿勢
㈢ 哪個舞蹈里有很多拍手拍腿的動作
太多舞蹈了
㈣ 舞蹈去戶外表演 可以有什麼開場白和結束語，要怎麼互動
女士宜穿裙擺較大、長及腳踝的裙子，使舞姿更飄逸動人。職業套裝一般不適宜於舞... 參加一般的舞會，則發型隨意，可以是「清湯掛面」式的直發，也可以將長波浪吹得...
㈤ 三個人創意舞蹈，拍攝角度不同導致視覺效果絕佳
我不是專業的攝影影師,但學過一些,我一般都是拍一些戶外的照片,比如說我們出去玩的時候,要留下一些記念,那這個時候拍的照片就要注意鏡頭不能正頭著陽光,否則照出來後就會變得暴光過度,還要記住要先入景在入人,你可以先用相機把你想拍的整個景色圈進相機,然後在讓人往進入,這樣的話,就可以又拍得到全景,人物又不會顯得太小,
我也就知道這些,呵呵,拙見,不知道講得對不對,希望對你有所幫助
㈥ 在拍攝時怎樣抓拍舞蹈者的動作
60華誕即將到來，演員舞者歌星們為了這一重大節日已經進入了如火如荼的排練當中，作為攝影師的你又怎麼能錯過如此精彩的拍攝機會呢?所以本專題將針對舞台攝影的各個要點進行論述，讓你做好准備，記錄下這些美麗的畫面，同賀60華誕。 舞神楊麗萍與雲南的響聲 1、器材的選擇 舞台表演的形式比較多樣，各種表演的動作幅度和方式都截然不同，如話劇、朗誦、音樂和器樂等表演幾乎沒有什麼大動作，可以使用比較低的快門速度而有些表演如舞蹈、戲劇中的武打場景等動作迅速，疾如雷霆，拍攝時有很大難度，它幾乎和體育攝影沒有多少差別。所以就器材選擇來說，舞台攝影最好使用反應靈敏的單鏡頭反光數碼相機，以便抓瞬間，如果使用攜帶型數碼相機，最好選擇那些時滯較小的相機，否則拍攝話劇等還勉強可以，拍攝節奏歡快的舞蹈顯然成功率就很低了。 2、關於白平衡 一把酸棗 舞台燈光豐富多變，強度和色溫的變換也相當大，這些不同顏色、小同強度的光線也是舞台藝術語言的一個重要組成部分，一般在拍攝時候能准確反映原有的色彩關系比較好。所以除了少數需將人物皮膚作良好色彩還原而光線變化不大的場景可採用手動白平衡模式外，在許多不同效果燈光下拍攝，要糾正某些偏色不但不可能，也沒有必要。因此一般情況下可採用「自動白平衡」模式，讓相機自行處理。這樣做一來可留有適當的現場氣氛，二來即使有少量的偏色，也可在後期稍作調整。 3、關於准確曝光 由於舞台燈光在安排和設計上具有很強的藝術效果，有專業的燈光師來操作，只有準確曝光才能夠顯示出原有的效果。在拍攝時一般可以採用兩種測光方式，如果舞台亮度相對均勻，可以使用偏重中央重點測光功能。如果是拍攝追光燈等或以暗背景為主場景時，就需要使用點測光，以避免環境亮度影響，切實根據重要對象實際亮度來確定曝光量。所以在拍攝像獨唱、獨舞、獨自等環境大主體小的場景時就需要採用點測光;而在拍攝大場面眾多演員同時表演時，只要主體集中在相對中心部位或佔了較大比率，就可採用中央重點測光或較平均測光模式，這樣反而容易得到准確曝光。 我心深處 4、關於抓瞬間 舞姬 舞台攝影主要有兩種拍攝內容，一種是拍攝相對靜止的對象，比如說像一般的歌唱表演或者樂器表演等等，還有一些是像舞蹈表演之類動作比較快速，變化多端的內容。拍攝後者時不但對器材響應時間有一定要求，而且對攝影師的臨場反應也是一個考驗。在拍攝動作幅度大的舞台攝影時，一定要預先對焦或者確定大致的焦點，然後半按快門，留有提前量，不然很難抓拍到動作的高潮，甚至常常會出現你打算拍攝正面最後卻拍攝到背面的尷尬情況。盡管有些攜帶型數碼相機也有連續拍攝功能，但是在作連續拍攝時快門響應和圖像處理都需要時間，對抓瞬間而言，未必真正有顯著效果。而數碼單鏡頭反光相機，由於動作過程比較迅速，使用連拍的成功率也將提高許多。如果可能的話可以參加綵排活動，看看演員們的走向，沒有這個機會的話，就要尋找規律對於演員的下一個動作具有一定的預測性。 5、選擇合適的快門速度 快門速度對舞台上人物動作的反映具有重要作用，快門速度高，快速運動的對象被凝固，人物顯得清晰;快門速度低於被攝體的運動速度，即使原來動作很緩慢的對象也呈現虛化的影像。所以，為了達到不同的拍攝目的，要選擇不同的快門速度。數碼相機與傳統相機比較，在選擇快門速度方面有一定優勢，因為感光度可以調節，需要提高快門速度時可選擇較高的感光度，反之亦然。一般拍攝舞台動作劇烈變化的旋轉、跳躍等動作，如需將對象的瞬間凝固在空間，可以參照體育攝影的快門速度，最好使用不低於1/250s的快門速度。要是開足光圈仍然難以滿足需要，就可採用提高感光度來相應提局快門速度。要是仍然不夠，就可以藉助閃光燈作主光源凝固瞬間。 藍色夢幻 6、如何獲得虛實相間的人物形象 通過閃光燈和自然的結合，可以得到一種動靜結合、虛實相間的特別效法。如前所說，快門速度低於被攝體運動速度，即使原來動作緩慢的對象也會呈現虛化的影像。而電子閃光燈的閃光時間短，往往在1/1000s左右甚至更短。因此閃光燈可將被攝對象活動的瞬間凝固，形成極其清晰的實像。而將閃光燈和低速快門結合曝光後就可獲得很特別的虛實相間成像效果。比如說使用1/15s的快門速度，同時使用閃光燈(可以是相機內置的閃光燈，也可以是外置式閃光燈)，這樣快門速度和光圈的組合可獲得自然感光，但由於曝光時間長，活動的影像將成虛像，從而形成一定的動感。而閃光燈又將活動的對象凝固成極清晰的實像，就構成了虛實相間的人物形象。 就是想跳個舞 身體の旋律 總之，舞台攝影是對攝影者攝影技能的綜合能力考驗。在舞台攝影中，傳統攝影中使用的各種技巧(除了多次曝光外，因數碼相機在拍攝時候沒有多次曝光功能，但在舞台藝術攝影中藉助後期處理，仍然可獲得傳統攝影中不大可能獲得的合成疊放等特殊效果)都可以運用，關鍵是要針對自己的拍攝目的，採用相應措施，重點發揮數碼相機可隨時調節感光度以及各種色彩平衡等優勢，應該說只要真正熟悉數碼相機的功能，數碼相機在舞台攝影中是能夠發揮比傳統相機更大優勢的。
㈦ 戶外拍攝視頻應該注意哪些問題
首先不要穿反來光過強的衣服，在陽光自強烈的戶外拍照，如果被攝影著服飾反光過強（如白襯衫，發光尼龍做的服飾）會變的雪白一片或者產生大片輝斑。其次，忌逆光直沖鏡頭，在光線很強的情況下拍逆光，要防止逆光直沖鏡頭，或者很容易產生光暈現象，除非你就是拍光暈的。不要在明亮的日光下，景物會有很強的反差。為避免反差過大，運用輔光進行輔助照明是有效的，但要注意分寸。既要避免輔光太亮，又要避免露出輔光的痕跡。還有，不少愛好者喜歡在戶外用自動曝光檔，殊不知這種自動曝光檔只能處理一些普通情況。而遇到陰陽面半面或者遇到逆光等情況就會變得特別「傻」。所以還得見機行事，根據具體情況進行合適的曝光
㈧ 戶外舞蹈活動的好處有哪些
第一，戶外舞蹈運動可以陶冶人的情操，使人心情愉悅。廣闊的大自然，美麗的風景，讓人心情愉快，一直以來學習和工作的壓力帶來的持續性的大腦緊張在戶外運動過程中逐漸放鬆，給人一種如釋重負的感覺。
第二，鍛煉身體，促進新陳代謝，增強體質。戶外舞蹈運動過程中，身體里的每一個細胞都被喚醒，體內的廢氣不斷與大自然的新鮮空氣交換出去，加快了體內毒素的排出，促進新陳代謝。因此戶外運動不僅給人思想上的凈化，更重要是帶來身體上的凈化和更新，所以建議感興趣的朋友鍵入一些戶外舞蹈運動論壇，這樣可以有伴，而且能相互切磋和增加人緣。
第三，廣交良師益友，開闊眼界，提升人緣。戶外舞蹈運動一般都是集體行動，通常都會呼朋喚友，集體行動，增加了趣味性，讓戶外舞蹈活動不單調。通常在戶外舞蹈活動中，可以通過朋友之間的交集，認識更多新的朋友，交流更多的生活心得和工作經驗，開闊眼界，提升人緣度。
㈨ 少女時代在野外拍mv的特別性感的舞蹈，好像跟消防衣那種
catch me if you can
㈩ 請問美拍室外拍了段舞蹈視頻，跳的時候聽著音樂跳的，後期消音後怎麼另加舞蹈音樂能和舞蹈節拍全部對上
如果你有當時現場播放的音樂文件，在一般的視頻編輯軟體里都可以實現更換背景音樂的計劃。將音軌顯示波形，與視頻音軌對應，然後關閉視頻的音軌，渲染就成了。