『壹』 關於傳統國畫中的天空與雲彩
傳統山水畫的章法很多也很復雜，包括筆法、墨法、色法、圖法、題法、各種景物畫法都有法則要求，如筆墨的六法、六要六長、三病十二忌等，這些僅憑此文不能說清，筆者的《中國山水畫總論》中有詳述。這里重點說基本法則、構圖和題寫三個方面。山水畫的章法本很嚴肅，然清代以來，一些畫家只重筆墨，不太注重章法的運用，這是舍本求末的大錯誤。此外，許多教材講章法也只講大原則，不講實際運用，讓學畫者摸不著頭腦。
1、 基本法則
神法，古畫講究傳神，山水畫傳神之根本是氣勢和韻味，即謝赫所說的氣韻生動，古畫傳承並非完全去摹仿古人具體畫法，而是宋畫的氣勢和元畫的韻味。
紙法，凡有大面積渲染的畫最好用熟宣，用半生半熟紙最好。生宣宜干畫，一般不染，畫好即成，且畫面構圖宜簡。生宣如確需渲染以濕染為佳。
筆法，筆法指用筆方法，這因人而異沒有固定模式，許多人主張書法用筆，這種畫似棍棒搭建很不自然，故用散毛筆斜鋒或側鋒用筆為佳。
線法，國畫線條有十八描之多，北派山水畫石山石頭古樹宜用鐵線、折蘆等有楞角的線條，南派山水畫土山丘陵則用較平緩的線條。
皴法，皴法是山水畫特有不可或缺的技法，有點皴、線皴、面皴、染皴四類，施皴宜施陽面而染陰面為好，且宜簡潔，山石全面施皴的作法並不理想。
墨法，無論何種畫法，用墨一定要體現濃淡干濕的層次和墨韻，尤以深入淺出，過渡自然的墨色韻味為佳。
色法，傳統山水畫雖有金碧、大青綠、小青綠、淺繹、水墨之分，但主體仍以水墨為主，以濃淡干濕的層次變化展現國畫特有的墨韻。
染法，渲染是最能體現韻味的技巧，有干染濕染之分，有點染、平染、分染、刷染、混染、罩染、積墨染諸法，應根據用紙和畫法選擇使用。
水法，山水畫用水很重要，紙中水、筆中水、墨中水掌握適度是最深厚也最難的功夫。山水畫渲染之用水更彰顯水墨神韻，不可不深究。
章法，山水畫章法要求很多，不能認為章法是一種束縛，那種不顧章法隨意亂畫的作品不可能出精品。
2、 風格特徵
由於風格不同，章法布局亦不同，歷史上山水畫風格出現了多次變化，古人說：山水大小李一變也，荊關董巨又一變也，李成范寬一變也，劉李馬夏又一變也，大痴黃鶴又一變也，這種變化尤以宋、元兩代最為突出。明代董其昌將中國古代傳統山水畫分為南宗與北宗，是指山水畫的兩種迥然不同的繪畫風格。北宗宗祖為唐初李思訓，其後繼承者包括北宋三大家的關仝、李成、范寬，南宋四大家的李唐、劉松年、馬遠、夏圭等人。南宗宗祖為唐代王維，其後繼承者包括五代宋時的董源、巨然及米芾父子，元代四大家的黃公望、吳鎮、倪瓚、王蒙等人，並提出南宗為國畫正宗，此論對後世影響極大。
董其昌提出的這個觀點雖有門派之嫌，但他對於分析傳統國畫的風格特點卻非常重要，因而對於山水畫家而言，不能不去深入研究南北派山水畫的特點。
首先是構圖不同，北派山水通常都以高山復嶺，蒼松古柏為對象，構圖雄偉大氣，遠古蒼桑。而南派山水主要表現的是江南風光，丘陵湖水，花柳雜樹為對象，構圖簡約天趣，詩意盎然。
其次是技法不同，國畫山水的基本技法就是勾、皴、點、染，北派山水主要以石山古樹為題材，故線條宜剛硬老辣，南派山水多畫土山丘陵，線條則宜平緩婉延；皴法上，北派多用點皴、面皴，而南派因主張以書入畫，幾乎全部用線皴；北派畫樹大多畫針葉、夾葉，南派大多畫雜樹以水墨勾肋點簇而成；在渲染上，北派多注重渲染，用水墨渲染山石陰面，染樹葉樹叢，染雲霧水體等，渲染成了不可或缺的技法，且渲染成份越來越多。而南派反倒不太重渲染，除遠山外，主景大多採取素畫法。從元代始，只有水墨勾、皴、點而少染無染的素畫法越來越盛行，畫面設置越來越簡, 用墨越來越淡, 寫意味也越來越濃，畫法越來越草率；在使用材料上，北派山水因構畫復繁，且渲染較多，所以多用熟宣。而南派山水因注重意趣，多使用生宣，意在充分發揮墨韻暈化的效果。
南派山水雖推為正宗, 但其後的發展卻走上了極端，越來越不適合時代的要求，因為這種簡約清淡的畫法越來越草率，越來越走向了小品行列, 不太適合大幅巨幅山水的創作, 而北派山水其博大的氣勢，艷麗的色彩更能反映時代的風貌。（圖55）
中國傳統山水畫的風格變異是受審美取向主導的，所以畫家應樹立正確的審美觀，尤其要注意研究歷史審美和現代社會大眾審美，不能僅以個人愛好，孤芳自賞式的審美觀為取向。
歷史上審美雖有多次變化，應當明白的是，在繪畫領域，一種新的審美思想的提出，並不是要用新的思想去代替舊的思想，而是要讓繪畫作品的內涵更加豐富，是內涵的增加與擴展，也就是說，一件作品首先要注重它的形態美，這是基本的要求，但好的作品僅靠形態美是不夠的，還要同時注重和體現出意境美、情趣美、筆墨美、色彩美等要素，應將這些要素揉合在作品中，共同發揮各自的審美作用，這樣的作品才是形神兼備，比較優秀的作品。當代繪畫尤其是寫意畫許多人曲解了蘇軾「若以形論畫，當與兒童鄰」 的意思，太過注重筆墨而忽視形態美，這是危險的傾向，筆者曾警言，宋元之畫，兼備神形，明清之畫，得意忘形，現代之畫，狂怪失形，照此下去，死於無形。傳統國畫亦看重「逸筆草草」， 但這個草字當是簡潔、意趣之意，可不能理解為草率、潦草。
『貳』 描寫公園夜景的作文
夜幕悄悄降臨，可太陽似乎還留戀著人間遲遲不願下山，於是青灰色的天空在西邊又描出幾抹淡淡的淺紅。我和媽媽結伴去江北遊玩。
老遠，我就看見東陽江大橋上的路燈，像一群出遊的孩子，正排著整整齊齊的隊伍穿越大橋，它們穿著五彩的霞衣，放射出淡淡的光芒。白日的暑氣已褪去大半，出來納涼的人很多，於是路邊一溜煙似的擺放著摩托車、自行車、小轎車，多得沒法數，很有些壯觀。
上了大橋，一陣陣清風徐徐吹來，讓人感覺心曠神怡。大橋底下的公園里，人們三三兩兩地坐在一起，輕松地談笑，孩子們則是放飛的小鳥，嘰嘰喳喳地叫喊著、奔跑著。時而還有不知名的小蟲「唧唧唧」的叫聲傳入耳簾，讓人感受身處大自然的恬靜。
遠處東邊的大橋上，一盞一盞的彩燈倒映在水裡，成了許多紅綠相間的水柱，說不出的美麗。
西邊則是一座拱形大橋，拱形霓虹燈不斷變幻著色彩，宛如一道絢麗的彩虹。橋身上可能裝著燈管，千絲萬縷的燈光垂在水裡，形成光彩奪目的「光瀑」，讓人不得不驚嘆巧奪天工！
夜越來越深，遠處村莊的燈光星星點點，樹木影影綽綽，再遠則是深黑的青山了吧，乍一看，一幅濃重的潑墨山水畫就這樣靜靜地鋪在你的面前。
夜……
『叄』 優美的夜晚景色描寫
描寫優美的夜晚景色句子
1、西塘的美景當時夜晚最出名，所以選擇當天住一晚，早上五點起床拍清晨的靜謐，再接著去烏鎮，時間剛剛好。
2、夜，永遠是一幅畫不完的山水畫，無論是細雨濛濛還是皓月當空的夜，都會給人一種美的遐想，令人神往。
3、近來，外面的夜景比以前更漂亮了。每當夜幕降臨，猶如穿上夜禮服的鷺島在璀璨的燈火中更顯美麗，妖嬈。
4、夏天的夜晚，是多麼的美麗;夏天的夜晚，是多麼的涼爽，;夏天的夜晚，是多麼的優雅。每當我站在樹下，望著夏天的晴空，便看到了一些令人贊嘆的美景。
5、紅樓別夜堪惆悵，香燈半卷流蘇帳。殘月出門時，美人和淚辭。
6、鄉村的夜晚總是美的，少了城市的喧嘩，卻無意中多了幾分的恬靜。和眾多的農村孩子一樣，我從小也是生長在這遠離了城市的地方。
7、秋天的夜啊!你真是家鄉的人間天堂，毫不吝嗇地給我們美麗歡樂!秋天的夜，我為你痴!為你狂!為你的美麗而自豪!
8、人民廣場上照明燈草坪燈禮花燈裝點著美麗的夜景，使古老的潮州變得更年輕了。潮州美麗的夜景不僅僅這些，你還是自己玩一玩吧，你會發現潮州的夜景真美。
9、撫州的夜景真美呀！天宮也沒有撫州的夜景美，難怪天上的玉皇大帝太白金星，都想下凡撫州竟爭市長，永看撫州的夜景和變化。
10、晚上，我從陽台仰望天空，快看呀！幾顆可愛的小星星在空中眨著小眼睛，等待著皎潔的月亮出現，彷彿想跟美麗的月亮做游戲。
11、夜色中的西湖，你楚楚動人；夜色中的西湖，你猶如害羞的少女遮著面紗，你那美麗迷人的夜景。
『肆』 帶有迷人,閃爍,耀眼,一盞盞,一座座,五光十色，城市夜景作文
夜幕悄悄降臨,可太陽似乎還留戀著人間遲遲不願下山,於是青灰色的天空在西邊又描出幾抹淡淡的淺紅.我和媽媽結伴去江北遊玩.
老遠,我就看見東陽江大橋上的路燈,像一群出遊的孩子,正排著整整齊齊的隊伍穿越大橋,它們穿著五彩的霞衣,放射出淡淡的光芒.白日的暑氣已褪去大半,出來納涼的人很多,於是路邊一溜煙似的擺放著摩托車、自行車、小轎車,多得沒法數,很有些壯觀.
上了大橋,一陣陣清風徐徐吹來,讓人感覺心曠神怡.大橋底下的公園里,人們三三兩兩地坐在一起,輕松地談笑,孩子們則是放飛的小鳥,嘰嘰喳喳地叫喊著、奔跑著.時而還有不知名的小蟲「唧唧唧」的叫聲傳入耳簾,讓人感受身處大自然的恬靜.
遠處東邊的大橋上,一盞一盞的彩燈倒映在水裡,成了許多紅綠相間的水柱,說不出的美麗.
西邊則是一座拱形大橋,拱形霓虹燈不斷變幻著色彩,宛如一道絢麗的彩虹.橋身上可能裝著燈管,千絲萬縷的燈光垂在水裡,形成光彩奪目的「光瀑」,讓人不得不驚嘆巧奪天工!
夜越來越深,遠處村莊的燈光星星點點,樹木影影綽綽,再遠則是深黑的青山了吧,乍一看,一幅濃重的潑墨山水畫就這樣靜靜地鋪在你的面前.
『伍』 描寫城市夜景的段落
璀璨的星空
人人都說，在夜晚的星空是非常美麗的，星星在宇宙一閃一閃的，就像是在眨眼睛似的，可愛極了。如果加上一顆又大又圓而且是金黃色的月亮掛在天空中，那該是多麼美好的一件事情。我講的每一件事情總是會遇到的。
在我的記憶之中，有一次的夜晚，我邊拿著MP3聽周傑倫的《夜曲》邊走出陽台看看天空美麗的夜色，那一天的夜色非常美麗讓人贊不絕口。我先看看天空美麗的夜色，再看看城市的夜色光芒，簡直是美的無人可以擋呀！在宇宙中，有無數顆恆星與行星在利用太陽的光芒在閃爍，人類們看到了，以為是星星自身的光芒，其實是太陽的光芒而已，不過人類還是覺得它們很美麗。我看著宇宙中的金黃色的月亮還有一閃一閃的星星，心裡就有一種覺得它非常美麗。我每次一看星星，就想一伸手就可以摘下一顆星星，也想一抓一大把，月亮我也不放過，把它在下來，一口吃了它，我想到也嘴饞了，先擦擦口水再說。在我的心目中，星星和月亮就像是天使，那是因為我經常向星星許願，求它幫我事現我的願望。雖然，星星從來沒有幫我實現願望，但是我還是當星星和月亮是天使。誰叫它們那麼美麗。
璀璨的星空，是多麼的美麗，所有的人們，都為它著迷，誰叫它們那麼美麗，人們都喜歡它們。璀璨的星星永遠美麗。
遙望星空
星光燦爛,風兒輕輕。以天為幕,以地為席,我就這樣坐在地上,享受著夏夜的清爽,傾聽著一池蛙叫一片蟲鳴,遙望那綴滿星星的夜空。
天空並非純黑色,倒是黑中透出一片無垠的深藍,一直伸向遠處,遠處。我的視線很想穿透這層黑幕,很想刺探天之盡頭是什麼。
天太廣闊了,不由得令我深慚自己的渺小;宇宙無窮無盡,不由得令我感嘆人生的短暫。"白駒過隙",我似乎理解了古人那種無可奈何的心情。又望星空,夜空深邃依舊,群星明亮依舊,蛙叫蟲鳴也依舊。
凝望那滿天大大小小、忽明忽滅的繁星,我的心一動,星星,是星星點綴了夜空,把它們的光澤灑向大地,不管是有名的星星,還是無名的星星。
不錯,宇宙無窮,人生有限,但這又有什麼遺憾?人類歷史發展至今,有誰能違反這一條客觀規律?然而,為什麼許多人有如天上不滅的星星,他們的精神、偉績流傳至今,甚至還會永遠流傳下去?星星眨了眨眼,好像在肯定我答案的正確。此起彼伏的蛙鼓蟲歌,似乎在祝賀我思索的豁然開朗。
祖輩父輩們正像這有名無名的星星,在艱苦中追求,在艱苦中探索,在艱苦中奮斗,有多少熱,發多少光。的確,人生是有限的,個人是渺小的,但我要使我的人生之流匯入歷史長河,永遠奔騰不息,永遠流光溢彩。
抬頭遙望星空,夜空深邃依舊,群星燦爛依舊,田野的蛙蟲奏著優美動聽的樂曲
黑天鵝似的夜幕上,十五的月亮猶如一隻盛滿了黃金的玉盤天剛破曉,淡綠色的天空還鑲著幾顆稀落的殘星.
星光燦爛,風兒輕輕。以天為幕,以地為席,我就這樣坐在地上,享受著夏夜的清爽,傾聽著一池蛙叫一片蟲鳴,遙望那綴滿星星的夜空。
天空並非純黑色,倒是黑中透出一片無垠的深藍,一直伸向遠處,遠處。我的視線很想穿透這層黑幕,很想刺探天之盡頭是什麼。
天太廣闊了,不由得令我深慚自己的渺小;宇宙無窮無盡,不由得令我感嘆人生的短暫。"白駒過隙",我似乎理解了古人那種無可奈何的心情。又望星空,夜空深邃依舊,群星明亮依舊,蛙叫蟲鳴也依舊。
凝望那滿天大大小小、忽明忽滅的繁星,我的心一動,星星,是星星點綴了夜空,把它們的光澤灑向大地,不管是有名的星星,還是無名的星星。
不錯,宇宙無窮,人生有限,但這又有什麼遺憾?人類歷史發展至今,有誰能違反這一條客觀規律?然而,為什麼許多人有如天上不滅的星星,他們的精神、偉績流傳至今,甚至還會永遠流傳下去?星星眨了眨眼,好像在肯定我答案的正確。此起彼伏的蛙鼓蟲歌,似乎在祝賀我思索的豁然開朗。
祖輩父輩們正像這有名無名的星星,在艱苦中追求,在艱苦中探索,在艱苦中奮斗,有多少熱,發多少光。的確,人生是有限的,個人是渺小的,但我要使我的人生之流匯入歷史長河,永遠奔騰不息,永遠流光溢彩。
抬頭遙望星空,夜空深邃依舊,群星燦爛依舊,田野的蛙蟲奏著優美動聽的樂曲。
月明則星稀，因為月亮的亮度會遮蓋近旁並不十分顯眼的星光，因此自古就有了「月明星稀」這個成語。因此，在該描寫中星月同輝美則美矣，卻不大現實。
疲倦的月亮躲進了雲層休息，只留下幾顆星星像是在放哨。
夜晚,晚風輕拂,輕輕的吹動著窗簾,星空上的明月很是耀眼,那看似小巧的星星也鑲嵌在旁邊.在這樣的夜晚,可以暫時不去想那些令人憂傷煩惱的事情,可以靜靜的一邊品著香茶或是咖啡觀賞著這夜晚的天空.
一個人,生活在這個世界上,最重要的是要活的瀟灑、活的坦盪、活的快樂。但一個人，若是真要做到這些，那的確是不容易的，面對社會中復雜的人際關系，面對有時遇到一些很棘手的事情，面對一些嫉妒自己的人在背後暗算自己，那真的是每走一步都要小心慎危。如玩網上的游戲，要勇敢的去面對那些未知的危險。世界上好人很多，可壞人也不少，在這樣的情況下家人難免時常的叮囑自己在外面要多個心眼。
風還在輕輕的吹著，看天空時間似乎已經很晚了，可自己還不想休息，因為我眷戀著這夜晚的天空，看著它，自己似乎感覺到心靈被凈化了，整個人感到好輕松好輕松。
『陸』 關於桂林夜景的文章（超高分數）
早上七、八點鍾，我和家人來到位於市中心的杉湖，租條小木船在清而靜的水面穿行。空氣中飄盪著樹木的清香和湖水獨特的味道，「撲騰，撲騰」幾只鳥兒扇動翅膀，從垂落到水裡的榕樹枝上起飛，或許是我們劃船的「嘩啦嘩啦」聲驚動了它們，又或許是知道我們來了，是出來迎接的。一隻、二隻、三隻……大的、小的、花的、黑的，排成一排「吱吱」叫著，時而鈄著身子從湖面掠過，時而翅膀沾了一下水面，湖面就盪開一圈一圈的波紋。
我激動得一撥船槳，船活像一條魚，穿過桃樹林，劃過荷花池，跟著初升的太陽狂奔，追逐著鳥兒。船槳所到之處，留下的是像頑皮的小猴子上下跳躍般的金色浪花，可鳥群還是在水天相接處漸漸消失了。
中午時分，我們來到杉湖最美的日月雙塔前，哇！日塔身高42米，穿的是純銅衣服，離她不遠的地方住著一位身高35米穿著銀色衣服的月塔，順著日塔台階，進到湖底公園，我們就像孫悟空闖海龍官一樣，所經過的水面往兩邊分開，露出一條路，踏上去彷彿置身仙境，爽！
突然，「啪」我和哥哥撞在玻璃上，「你看！」我順著哥哥的手勢抬起頭，哇塞！好多魚哦，五顏六色，大小不一樣，形態也千奇百怪，一群一群，盪來盪去，嬉戲、玩耍，它們的頭時不時撞在一起，有趣極了。
走完18米連接日月雙塔的拱形玻璃水族通道，搭乘水中電梯到達塔頂，杉湖全景盡收眼底，湖水清澈透明，泛著細細的漣漪，湖邊的杉樹亭亭玉立，微風吹過，一簇簇綠得可愛的水杉「沙沙」地唱起了歌，遠處一座座的山和日月雙塔倒影在湖中，綠樹碧水，亭園樓閣，互相影映，怎麼看都是一幅讓人久看不厭的山水畫。
夜幕降臨了，我依依不捨地和杉湖說再見。
『柒』 中國山水畫的起源與發展及各個不同時期的美學特點
轉自博寶藝術網中國山水畫在漫長的發展過程中，形成了獨特的風格和審美情趣以及一套完整的理論體系。同樣，在西方畫壇占重要地位的風景畫也是如此。這兩種表現相同的對象卻採用不同的表現手法的藝術形式在世界藝術寶庫中佔有極其重要的地位。它們分別處在兩種不同的文明當中，不管是在東方古老璀璨的歷史和文化中，還是在古希臘及羅馬的巨大藝術成就中，這兩種藝術的審美價值都是人類發展的寶貴遺產。二者之間的異同的比較，有助於兩種偉大藝術的交流和發展。不管那一種藝術只有相互交融和吸收才能獲得更強的生命力。所以，我們就以東方藝術的一個代表——中國山水畫，與西方文化的一個支流同樣也是影響巨大的——風景畫進行比較，看看中西方藝術之間的差異以及各自所取得的巨大成就。當中國藝術家在儒道的影響下，致力於自身與天道的融合，西方的畫家則是在人文主義思想的光環中完成自己理想的嬗變。我們要比較二者之間的異同，就需要從他們不同的發展歷程入手，從他們所處的不同的地域、不同的人文環境出發去分析。因為藝術的根本區別和差異並不在單純的技法與材料，它們所賴以發展的思想基礎和美學理念才是相互比較的關鍵。所以，本文理所當然將雙方的美學基礎和美學思想放在首要位置，盡管敘述深刻需要較好的美學素養及理論修養，盡管作者的理論水平不能讓這段美學思想的異同的語言寫的有見地，但是這個中西方藝術——甚至是不管那兩種藝術——相互比較的首要前提還是應放在重要的地位。當然兩者之間的表現形式和表現手法也是比較的一個重點，這是直觀明了了解兩種藝術區別的最有效的方法。不管那一個民族的藝術，都有本民族特有的表達方式。譬如當亞洲人在用筆渲染他們對自然的理解和熱愛時，非洲的土著卻在用刀刻劃著自己獨特的思想與執著的崇拜。所以，本文將具體我們分為以下幾個方面進行論述：首先是兩個畫種幾乎相近的起源；其次是發展過程中不同的美學思想和審美情趣；最後我們看看中西方風景畫的表現形式和表現手法的異同，以及工具材料上的區別。 一、起源及發展的比較 （一）起源及發展中國山水畫的歷史，源遠流長。獨立的山水畫正式出現在魏晉南北朝之間。我們可以從東晉畫家顧愷之在《論畫》中雲：「凡畫，人最難，次山水，次狗馬，……。」看出此時的山水畫已經與人物畫相提並論，並且已初步從人物畫的陪襯中獨立出來。據有關文獻記載，顧愷之當時就曾畫有《雪霽望五老峰圖》、《廬山圖》、《望五老峰圖》等山水畫。另外據史料載，當時的夏侯瞻有《吳山圖》，戴逵有《吳溪山邑居圖》，戴勃有《九州名山圖》等山水畫問世，可惜都已經失傳，所以我們無法具體知道當時山水畫的概貌。但從顧愷之的人物畫《洛神賦圖》卷和《女史箴圖》卷（皆後人摹本）中的部分配景山水中可以領略到當時山水畫的大致形貌，畫山石只勾染而無皴擦，畫水多用線，樹干與葉子也用勾染法，多為扇葉子的銀杏樹。由此可見山水仍在部分的充當人物的襯景，以至於「人大於山、水不容泛」等不太協調的景象出現。有的畫中甚至以誇張變形的手法處理樹石，追求裝飾趣味。但是，此時的山水畫理論已經基本成熟，「或強調哲理性的顯現，或重視抒情的表達」⑵，而且討論了空間的表現，奠定了中國山水畫的理論基礎。畫論的出現，就證明山水畫藝術即將邁上正確發展的軌道。這樣一直到了隋唐時期，中國山水畫才可以說是已經完全成熟了，並漸漸形成了獨立的畫種，同時也出現了展子虔、李思訓、王維、張璪、等一大批專畫山水的大師。這些大師將山水畫逐漸推向高峰。展子虔的《游春圖》，反映了隋代或初唐青綠山水畫的面目，雖然還沒有徹底擺脫裝飾的味道，但寫實能力已經有了極大的提高，很是能抒發作者的情懷，已能將山水畫和人物畫及花鳥畫的抒情性提升到幾乎相同的台階。只是這時候的技法還比較古老、稚拙，沒有具體而鮮明的個人風格。但是，不能否認山水畫就是從這里開始正式走上了蓬勃發展的道路。在起源上，中西方的風景畫是大致相同的，西方風景畫最早同樣也是作為人物畫的背景出現，在以後才逐步發展成為獨立的畫科。在西方的藝術史里，我們可以看到14世紀前半葉的義大利壁畫，如錫耶納市政廳的《善政圖》，和15世紀初期尼德蘭的抄本裝飾畫上，已經出現了風景在畫面上占很大比重的作品。這些作品中的風景和早期的中國山水畫同樣的命運，只是作為人物的搭配。真正沒有人物登場的純粹風景畫最早是以素描等小畫面形式出現的。從15世紀起，風景在為人物畫的做了一個多世紀的背景後終於脫離這種陪襯的命運而走上了獨立的道路，成為了獨立的畫種。在德國畫家丟勒的水彩畫和阿爾特多費爾的油畫中，出現不少風景畫，從這些風景畫中可以看出作者對風景刻意的描繪。但這時的風景畫也不是很成熟，在藝術上達到成熟則要等到了17世紀的荷蘭，才可以算是「媳婦熬成了婆」。荷蘭的著名畫家雷斯達爾、維米爾、霍貝瑪對風景畫的發展都做出了較大的貢獻。這時，在風景畫繁榮發展的同時又產生海景畫、夜景畫、街景畫等分支。義大利的卡拉奇等人在當時還發展了「理想風景畫」，描繪理想中的恬淡的田園風景，這似乎與中國山水畫家所追求的「心中的天地」有幾分神似。還有法國的普桑、克洛德·洛蘭在風景畫中配置很多古代的神話人物作為點綴，這些作品被稱為是「英雄風景畫」。克洛德·洛蘭用逆光表現早晨或黃昏的景色在當時極具特色。而在西班牙，格列柯、委拉斯貴支等大師也留下不少傳世的風景畫名作。直至18世紀，英國出現了偉大的康斯特布爾，才使風景畫取得了決定性發展。他學習荷蘭畫家的風景畫，採取直接描寫自然的寫生方法，收到了很好的效果。不久就影響到法國的印象主義畫家。泰納最初也受荷蘭畫家的影響，以後又被克洛德·洛蘭的畫風吸引。19世紀的畫家還注意表現高山、大海及晚秋、晨霧等前人不曾描繪過的自然景象。以柯羅、米萊為首的法國巴比松畫派，開始採取自然主義的態度來表現風景。19世紀後期，由於印象主義畫家的努力，風景畫獲得明暗和色彩的微妙諧調，並成為繪畫中的重要門類，到此完成了西方風景畫的發展到完善。⑸ （二）分類以自然風景為主要描寫對象的中國傳統畫科。其支科雖僅有山水與屋木(一稱界畫)兩種，但名山大川、風景佳勝、田野村居、城市園林、樓觀舟橋、歷史名勝均可入山水畫。中國山水畫不但表現了豐富多採的自然美，更集中體現了中國人的自然觀與社會審美意識，甚至從側面間接地反映了社會生活。它是在中國畫歷史進程中得到突出發展的畫科，在元代以後的畫史上尤占重要地位。山水畫的分類雖亦有依題材差異者，但傳統習慣多按畫法風格的不同：勾勒設色、金碧輝煌、富於裝飾意味者稱青綠山水或金碧山水；純以水墨描繪者稱水墨山水或墨筆山水；以水墨為主的略施淡赭淡青適於表現朝暉夕陽者稱淺絳山水或淡著色山水；以水墨勾皴淡色打底並施青綠等敷蓋色者稱小青綠山水；幾無水墨純以彩色圖繪者稱沒骨山水。油畫的發展過程經歷了古典、近代、現代幾個時期，不同時期的油畫受著不同時代的審美思想支配和制約，呈現出不同的面貌。古典時期那種嚴謹寫實的風格，推開了西方風景畫發展的大門。這個時期一般都概括稱之為古典時期，寫實性極強。隨著風景畫的發展，不同的風格及表現手法逐漸涌現出來。譬如英國的水彩，法國的印象主義以及巴比松畫派，都在尋找不同的表現手法，來表達作者對自然的理解。想了解更多： http://mall.artxun.com/goods.php?id=129584
求採納
『捌』 形容夜景美的句子
一聲羌管、暮雲愁絕
『玖』 怎樣單純的用ps製作毛玻璃效果 很多教程都是有一幅背景圖（山水圖或者夜景圖）為依據，然後用矩
保持玻璃原本透明和反射的屬性，將玻璃適當加上高斯模糊，效果就差不多了，自己把握下模糊程度
『拾』 什麼是風景畫
專業的解釋很繁瑣 大部分都是廢話 畫面沒有人 以描繪自然的都是風景畫 以風景為題材的繪畫。中國畫中的山水畫屬於風景畫，但不用此概念。該詞約在20世紀傳入中國，僅使用於西方傳入的油畫、水彩畫等。西方的風景畫、中國的山水畫最早只作為人物畫的背景，以後才逐步發展為獨立的畫科。在西方，15世紀風景畫獨立成科，德國畫家A.丟勒的水彩畫和A.阿爾 特多費爾的油畫中，出現地方誌性風景畫。該畫種成熟於17世紀的荷蘭。J.van雷斯達爾、J.維采爾、M.霍貝瑪對風景畫的發展有較大貢獻。與此同時，又產生了海景畫、夜景畫、街景畫主要分科。義大利又有牧歌式的理想風景畫，法國有古代神話人物點景的英雄風景畫等。18世紀的英國畫家J.康 斯特布爾使風景畫取得決定性發展。其直接描寫自然的寫生態度，影響到法風力發電機群國印象主義畫家。19世紀的畫家還注意表現高山、大海、晚秋、晨霧等前人未描繪過的自然風景。以C.柯羅 、J.-F.米萊為首的法國巴比松畫派，開始採取自然主義的態度表現風景。19世紀後期，印象主義畫家以明暗和色彩的微妙協調使風景畫成為繪畫中的重要門類。俄國的風景畫以I.I.希什金、I.I.列維坦為代表。日本則以東山魁夷為代表。西方繪畫傳入中國後，顏文梁作為早期的風景畫家而知名，吳冠中的風景畫富於民族情調。