Ⅰ 在外写生的艰辛及祝福语
孩子们集体到外地写生该祝福些什么?
Ⅱ 描写写生的句子
一、修行是完善自己,宽容别人。人生,因为有残缺,所以修行。真正修行的人,从不会去看版别人的权过失与缺点。盯着别人的过失与缺点不放,就是自己的一个缺点。人生的痛苦,一部分在于自己的缺憾,一部分在于看不惯别人。修行,就是借完善自己增加幸福;借宽容别人淡化痛苦。
二、当风吹过平静的沙滩,轻轻抚平那些字,爱也悄悄落泪,不再解释任何,我的内心一片平静,一个人的时候,有点蓝色的向往,此生与你的相约,我愿画地为牢。
三、你是我的北极星,告诉我前进的方向。
四、我在忧愁时想你,就像在冬季想太阳;我在快乐时想你,就像在骄阳下想树荫。
五、有一种苦叫做别离,有一种苦叫做丢弃,有一种苦叫做自寻自觅。
六、时光,依旧孤寂,留下简朴的身影,与寂寞牵手,飘流于这场娇艳的循环。
七、快乐是伪装给别人看的,另一种痛楚,狂欢给自己滴的另一种寂寞,你以为放手就可以成为我的幸福,可你不知道,我最大的幸福就是能和你手牵手。一辈子的承诺不可以轻易的说出口,你,给不起我未来。
Ⅲ 户外写生有没有必要
人们常说:艺术要源于生活,高于生活。意思是说艺术的取材必须来自生活,又要经过加工提炼,才能成为好作品。 幼儿的写生教学是幼儿绘画启蒙教育中的一个重要组成部分。进行写生教学,培养幼儿用自己的眼睛和心灵去观察、感受生活,认识世界,并通过学习造型和表现,对幼儿智力的发展,幼儿性格、素质的培养有很大的帮助和促进;进行写生教学,还能开阔幼儿视野,提供绘画上丰富的素材,避免“闭门造车”或出现“没有东西画”的被动局面。 写生的内容十分广泛,有风景写生、花卉写生、人物写生、动物写生等,只要安排适当的内容,选择适合的场所,幼儿是十分乐意接受的。但是,目前不少幼儿园的教师都忙于日常的管理工作,或者存在担心带幼儿外出时易出事故的心理,或者根本就没有写生的意识,让孩子接触一下大自然,描绘眼前活灵活现的事物。这种人为的教学观割裂了幼儿与生活、与自然的联系,违反了绘画的教学规律。 安排幼儿写生教学有如下意义: 一、增强幼儿对美的感受力 通过写生教学的熏陶和培养,使幼儿更加贴近自然、热爱世界、热爱生活,使幼儿在学习、认识、表现客观世界的过程中感受到世界的美丽、奇妙和变化无穷,增加对美的感受力,对物、对景和对人的亲切感。 二、培养幼儿的立体思维能力 没有经过写生训练的孩子,空间知觉大都处于二维水平(即平面的),他们依赖表象作画。写生则按空间位置作画,将立体的客观物体过渡到平面,拓展了幼儿的空间思维能力。 三、培养幼儿的创造能力 写生的过程是孩子观察、分析、理解、概括的过程,与模仿作画有着本质上的区别。孩子将自己的观察和思维概括地表现出来,这就是一种创造。人的良好素质特别是创造能力,从幼儿起就得到培养,其意义是深远的。 四、有利于孩子个性的完善 画画能陶冶性情,培养耐性。不少家长都让自己的孩子学画画就是这个道理。尤其是写生,面对新鲜的对象、面对优美的景物,对舒缓紧张的心理,调节喜怒哀乐的情绪很有帮助,即使是平时调皮的孩子也容易安静下来,因为只有认真观察,才能了解对象,表现好对象,谁不想自己画好一点?
Ⅳ 关于外出写生唯美句子有哪些
谁画出这天地又画下我和你,让我们的世界绚丽多彩。——许巍《旅行》
用一根线条去散步。——德国保罗·克莱。
雕刻无须独创,它需要的是生命。——罗丹
离开了人民,艺术就没有了土壤。——梁明诚
任何倏忽的灵感事实上不能代替长期的功夫。——罗丹
莫把丹青等闲看,无声诗里颂千秋。——徐谓
一遍又一遍地看手工作,来它二十来次,但每次都得从头开始,直到完全满意为止。——马蒂斯
人生就像顺小河漂流的软木塞。——雷诺阿
客观世界的视觉现象本身是没有意义的,有意义的是感觉,因而是与环境完全隔绝的。——马列维奇
似者媚俗,不似者欺世,妙在似与不似之间。——齐白石
艺术家不相信科学,因为科学只是不完美的东西。——诺尔德
一个伟大的艺术家,他的感情是属于时代的。——胡一川
那些长于表现技巧的艺术家则不能称真正的艺术家,因为他们的目的是在于满足人的欲望,因此他将自然的艺术、写实艺术的艺术统称做“无目的的艺术”。这类艺术“是一种遭到阉割艺术,不可来。”——康定斯基
画家在画室的门上应该大书:“室内有一双眼睛,为不幸的人洒同情之泪。”——贺拉斯
平面或三原色的直角棱柱和非色彩应该成为造型表现的手段。——蒙德里安谁想献身绘画。
谁首先就得通晓语言。——马蒂斯
Ⅳ 为什么孩子需要去户外写生
在教学过程中,会发现很多孩子画中的形象非常容易概念化。例如,太阳总是画成一个圆圈加一圈光线,窗户是个“田”字,房子是“人”字顶,树则是羊角叉加个圆圈等等。为什么会出现这样的情况呢?原因主要有两个方面。第一,传统的学校儿童画教学大多以老师示范学生临摹为主,所画的形象大多是一些经过成人创作修饰过的简笔画或卡通画。第二,孩子一般是把自己脑中的贮存取出来表现在纸面上,因而,当孩子的记忆里储存的事物符号已经被成人固化时,他们表现在画面上的物体也因此被固化。 要如何改善这一局面呢?写生无疑是一个值得尝试的方法和手段。写生是孩子向周围世界吸取营养的好机会。当他们面对不同的人物、动物、事物的时侯,他们必须从自己的角度,用自己的眼睛去观察,用不同的方法去画。不论画得像与不像,他们的眼睛、大脑和手都会得到协调锻炼,并为自己的大脑贮存属于自己独有的更丰富多彩的内容和形象。但手部肌肉群发育还不完全,接收和分析视觉信息的能力还不完全的儿童,要求他们要像成人那样还原逼真的画面显然是不合理也是不科学的。怎样能让儿童主动地通过画笔记录生活?如何训练他们的写生能力?这里就需要引入一个特定的,适合他们的概念——感觉写生。
Ⅵ 外出写生唯美句子
一、修行是完善自己,宽容别人。人生,因为有残缺,所以修行。真正修行的人,从不会去看别人的过失与缺点。盯着别人的过失与缺点不放,就是自己的一个缺点。人生的痛苦,一部分在于自己的缺憾,一部分在于看不惯别人。修行,就是借完善自己增加幸福;借宽容别人淡化痛苦。
二、当风吹过平静的沙滩,轻轻抚平那些字,爱也悄悄落泪,不再解释任何,我的内心一片平静,一个人的时候,有点蓝色的向往,此生与你的相约,我愿画地为牢。
三、你是我的北极星,告诉我前进的方向。
四、我在忧愁时想你,就像在冬季想太阳;我在快乐时想你,就像在骄阳下想树荫。
五、有一种苦叫做别离,有一种苦叫做丢弃,有一种苦叫做自寻自觅。
六、时光,依旧孤寂,留下简朴的身影,与寂寞牵手,飘流于这场娇艳的循环。
七、快乐是伪装给别人看的,另一种痛楚,狂欢给自己滴的另一种寂寞,你以为放手就可以成为我的幸福,可你不知道,我最大的幸福就是能和你手牵手。一辈子的承诺不可以轻易的说出口,你,给不起我未来。
八、你说摩尔曼斯克,我是北大西洋暖流,你该被抱紧,有风我来顶。
九、忘不了你给的凄凉,忘不了我给的绝望,却也永远的记住了你给我的坚强,记住了你留下的生活向往... ...
十、难以忘记初次见你,你那迷人的微笑,在我生活里,你的身影,早已深刻,给你的情人节短信送给你的祝福,是我最热烈的爱恋,我们幸福,我想珍惜,看到你的笑颜,我会开心,爱上你是我情非得已。
十一、身处异地的这几年会很苦,有时候连想吵架都很难。因为我们的生活没有了交集,连个吵架的理由都找不到,就算是吵了,也会想是不是我们疏远了?说的每一句话、干的每一件是都得小心翼翼,唯恐结束我们的感情路。这样的生活很累,除了思念,我们只有自己。
十二、生活中,每个人都在扮演着自己的角色,学着这样那样的退让、忍受、甚至伪装,每个人的路似乎都有着不得不那样跋涉的理由,每个人也都必须对自己的选择负责。朋友,是隔着距离的亲近,却走不近心灵深处的区域。
十三、走得远了,远得多了,原来,走到最后也总会分别。爱得痛了,痛得哭了,原来,爱到最后总会受伤。结束了,画个句号,一滴泪堕入红尘。
十四、有你在我的身边真好。茫茫人海,凭你的名字导航;凄凄寒夜,握你的名字取暖;漫漫人生,携你的名字同游。
十五、一个有信念者所开发出的力量,大于99个只有兴趣者。
十六、我想跨越南山水北去拥抱你 到时候你一定要对我笑。
十七、那些暗恋的事,开花在潮湿的季风里,然后溃烂在潮湿的雨水中。
十八、我们每一步,都走的太早了啊。在学会爱之前陷入,在学会体谅之前分手,在学会面对之前结束。
十九、事业是人生的追求,是人生的梦想,是人生价值的体现。在追求事业的路上并非一路坦途,并不是每个人都能如愿成就梦想,除了不懈努力,艰苦付出,思想上还得做好承受一次又一次失败的准备。现实是无法抗拒的,环境是无法改变的,事业上的突破,除了自己要具备成就事业所必须的素质外,还得遇到人生中的伯乐,还得适应、融进你所处的环境中去,天时、地利、人和缺一不可。
二十、风中,我漫步的走着,听着那牵魂的音乐,素颜,落寞,流年,在等待中,指间轻轻绕。路边的花瓣随风扬起,满眼凄清,都是我落花的青春。飘落的瞬间灿烂着爱的悸动,凋零着春色般的年华。情若花瓣,爱似风,如若只是轻轻飘过,便无泪无伤!
二十一、霓虹闪烁,忧伤的情绪藉着夜色在肆意的泛滥,麻木的灵魂似在作着回光的返照。
二十二、有时,爱也是种伤害。残忍的人,选择伤害别人,善良的人,选择伤害自己。
二十三、寻找自己的同类人,人以群分,特别是对待婚姻要慎重,宁可拆十座庙,不分一个家。 转自http://www.lemonba.com/weimeianju/24018.html
Ⅶ 写生的词语发朋友圈
写生是指从大自然取景、物、元素的素描。室外写生的素描也可在画室版里完成,不过写生权素描不同于静物画(STILL LIFE),在静物画里即使无活力的对象仍会显现出它的自然状态。写生素描以及其他像人体写生(LIFE DRAWING)、临摹古此(DRAWING FROM THE ANTIQUE OR FROM CAST)和临摹平面作品(drawing from the flat)等练习常常是艺术家课堂练习的一部分。写生素描作品除了可当作艺术作品之外,也可作为在画室进一步绘画的笔记或研究使用。[1]
Ⅷ 孩子外出写生要注意什么
1、准备功夫。带孩子外出写生前做好各方面的工作,一方面是指孩子的心理准备,要激发孩子对写生的兴趣
,树立信心;另一方面是指物质方面的准备,比如写生方面的纸、笔、颜料、画板等工具。
2、写生对象的选择。带孩子外出学习写生必须注意的事项其中一点就是对写生对象的选择,一般为理想的风景,但风景处处,怎么才能选择一个合适而又能引起孩子兴趣的呢?正常情况下,名胜古迹、江海渔村、水乡园林、校园生活、繁华都市等有特色的环境,最能诱发孩子的热情,引起他们作画的愿望,而且也能使孩子的情操得到大自然的陶冶。但写作对象不宜过大,所以最好给孩子做一个一个小小的取景框,并教会他们用景框取景。
3、只宜引导,不宜压制。写生很多时候都是孩子想像力自由发挥的时候,这对孩子的想像力和创作力十分有好处,所以在孩子通过观察进入构思阶段时,要让他尽情地去思维、去想象、去创作,不要过分限制孩子的画法。此外,家长可以适当引导,充分肯定、鼓励孩子作画,适当指出画中不合理的地方,无论孩子作画成功与否,都应该给与肯定,不能打击孩子的积极性,应多鼓励孩子,让孩子多练习。
有心人做有心事,要通过外出写生让孩子得到成长,那就要清楚带孩子外出学习写生必须注意的事项。其实带孩子外出写生是件很有意义的事,家长只要多给些耐心,多与孩子沟通,并不断实践和总结,那对孩子写作能力和亲子关系都有好处哟。
Ⅸ 户外写生的目的和意义
一、增强抄孩子对美的感受力
通过写生教学的熏陶和培养,使小朋友更加贴近自然、热爱世界、热爱生活,使孩子在学习、认识、表现客观世界的过程中感受到世界的美丽、奇妙和变化无穷,增加对美的感受力,对物、对景和对人的亲切感。
二、培养孩子的立体思维能力
没有经过写生训练的孩子,空间知觉大都处于二维水平(即平面的),他们依赖表象作画。写生则按空间位置作画,将立体的客观物体过渡到平面,拓展了孩子的空间思维能力。
三、培养孩子的创造能力
写生的过程是孩子观察、分析、理解、概括的过程,与模仿作画有着本质上的区别。孩子将自己的观察和思维概括地表现出来,这就是一种创造。人的良好素质特别是创造能力,从幼儿起就得到培养,其意义是深远的。
四、有利于孩子个性的完善
画画能陶冶性情,培养耐性。不少家长都让自己的孩子学画画就是这个道理。尤其是写生,面对新鲜的对象、面对优美的景物,对舒缓紧张的心理,调节喜怒哀乐的情绪很有帮助
Ⅹ 写给在美术写生女儿的话
一、写生让学生感受美术学习的特有乐趣
当前的美术新课程涉及多个学习领域,如绘画中的素描、水彩、国画等,造型表现学习内容,对绘画技能的学习是教学中必不可少的。范画临摹在今天的美术教学是普遍应用的最方便的教学手段,一般都是教师集中在课堂上进行画法的示范讲解,之后是临摹学习,因为操作起来比较方便,以至于整个学期美术课都可以在教室里完成。临摹虽然在绘画技法的学习上能起到借鉴作用,但学生在课堂上所学的的知识技能缺少实践和锻炼,一贯的临摹教学很容易把孩子的思维拘束到一种固定的模式中去,学生的画就是前人作品的复制品,全无个性和创造。
因此,教师要积极的运用户外写生这美术学习特有的教学手段,把课堂知识和写生学习结合起来,让学生在写生中去体会大自然充满活力、丰富多彩的表现对象,通过观察、概括等艺术手段进行自主的画面处理。只有充分发挥视觉的直观感受,才能使学生去发现自然之美,也只有置身于大自然的山石溪流林木之间,去看、去听、去感受,才能激发绘画的冲动,运用画笔抒发自身的情感。也只有在与大自然的亲密接触交流和对话中才能让学生感受到美术学习所特有的乐趣。
二、写生使学生的观察能力得以发展
在美术教育中发展学生的观察力、表现力及空间转换能力是美术教育的目标之一。户外写生首先是培养学生的观察能力。绘画大师马蒂斯把“看”当做是一种“创造性的视觉能力”,这里的“看”就是观察,是直接领悟事物本质特征的直觉能力,即所谓在绘画中的透视力和洞察力。在写生中就是通过具有透视力和洞察力的观察,把对象迅速准确的捕捉,将瞬间凝固在画面使之成为永恒。
缺少深入的观察,往往会形成对周围事物的习惯和麻木,表现在绘画中的是不假思索和想当然。在学生的写生练习中我们经常可以发现这样的问题,如写生一棵树,学生由于没有做到深入的观察,抓不住对象的特征,画面全然没有表现出对象应有的姿态。艺术源于生活,只有投入到生活中、大自然里,才能有“风景如画”的感受,使艺术表现的内容具有真情实感的动人魅力。否则作品就会流于程式化而缺少鲜活的生命力。会正确观察是美术活动的必要前提,会观察才会比较、分析、综合、判断等,如在水彩画教学中经常需要学生通过对景物色彩的观察比较色彩的冷暖,从而表现出画面的空间和意境。所以必须把培养发展学生的观察能力作为美术写生的首要任务。
三、写生让学生的绘画构图能力得到提高
绘画的构图就是通常意义上的景物在画面上的位置安排,是在画纸上落下第一笔时就会碰到的问题。初中学生的绘画构图意识不强,作画时往往是随手落笔,不太会在意景物的位置安排怎样更好看,有时甚至把对象画在画面的边角上。著名画家毛文佐先生经常告诫说,要特别注意绘画的构图,构图好了,作品已成功了大半。要培养学生的绘画构图能力单靠课堂的临摹和理论学习是不够的,艺术美的形成绝不是关在教室里空想出来的,心灵与自然的脱节,势必会造成画意的扭曲,灵感的枯竭。只有面对大自然的真山真水,在理论的指导下,才能感受到绘画构图的奥密。
户外写生是对学生构图的考验,首先会遇到画什么,从哪个角度画等问题,此时教师可以作适当的示范讲解,指导学生取景时选择自己认为景物中最美最动人的部分。可以用取景框来选择景物,应该让学生明确构图中要有一个吸引观众最大注意力的视觉中心。但自然景物并非如静物写生可以自行摆设,景物中往往有不尽如人意的地方,这就要求学生可以根据自己的感受和构思进行一定的取舍,突出画面的主题,直到自己满意为止。取景的过程是一个构图的探索锻炼过程,在学生的实践过程中教师有意识的渗透构图的知识,如均衡与对称、对比等基本法则,从而不断提高学生的绘画构图能力。
四、写生提高学生对绘画空间的处理能力
空间的表现是绘画表现的重要因素之一,绘画的空间是通过一定的艺术手段追求自然深度的幻觉,表现形体的立体形态。绘画的空间是通过焦点透视、明暗法等手段来实现的。